CASA DA COSTUREIRA.COM

terça-feira, 14 de maio de 2019

Como costurar gola de colarinho

segunda-feira, 13 de maio de 2019

COMO GANHAR DINHEIRO FABRICANDO PIJAMA INFANTIL

Olá, Se você está pensando em ganhar dinheiro com costura. A dica de uma pessoa que tem mais de 30 anos de experiência é a de trabalhar com pijamas. É um segmento de costura que dá ótimos lucros. O segredo é fabricar peças maravilhosas para cativar os clientes. Mas, há a necessidade de ter modelagens perfeitas. E o 'pulo do gato' é justamente comprar moldes testados e prontos que vão facilitar a sua vida.

Eu vendo 6 moldes em tamanho real de papel kraft para você, costureira, obter um bom rendimento com pijamas de crianças. Os moldes são de papel já cortados e prontos para crianças de 02 a 04 anos de idade. Os pijamas são bem vendidos e bem aceitos na minha cidade. Com os moldes, você, mesmo não sendo uma costureira iniciante, não terá dificuldade para confeccionar. No vídeo abaixo eu mostro costurar a peça. Sou dona de um canal de costura no youtube e tenho amplo conhecimento com costura.

Sobre pagamento e envio da encomenda

O frete é grátis para todas as regiões do Brasil.

Contato: 63992130465

sexta-feira, 2 de novembro de 2018

Curiosidade sobre o jeans

Em 1567, surgiram os termos "genoese" e "genes" para se referir às calças usadas pelos marinheiros da cidade de Gênova. Elas eram fabricadas na cidade de Nimes, na França. Em 1792, a indústria têxtil de Maryland, nos Estados Unidos, popularizou o uso de um tecido de algodão trançado que chamaram de "denim" por ser semelhante ao tecido fabricado em Nimes (o nome "tecido de Nimes" acabou sendo abreviado para apenas "denim"). Em meados do século 19, os tecidos de Maryland, na cor marrom, passaram a ser utilizados como cobertura de carroças durante a corrida do ouro na Califórnia.

Foi quando o empresário alemão-estadunidense e judeu Levi Strauss, ao não conseguir vender seus tecidos na Califórnia por saturação do mercado, teve a ideia de criar um novo uso para o tecido: a fabricação de calças, que eram mais resistentes que as calças então usadas pelos garimpeiros. No início, foi uma experiência. Levi Strauss confeccionou duas ou três peças reforçadas com a lona que possuía, deu-as aos mineradores e o sucesso foi imediato. Altamente resistente, as peças não estragaram com facilidade. Estava criado o jeanswear, o estilo reforçado de confecção, o qual foi, originalmente, destinado a roupas de trabalho. Em 1860, foram adicionados botões de metal. Os rebites de reforço foram patenteados em 1873 por Levi Strauss e Jacob David. Utilizaram-se tachinhas de cobre para tornar mais resistentes os bolsos ao peso colocado neles. Os pontos críticos das calças foram reforçados, tornando-as mais duráveis. O primeiro lote das calças tinha, como código, o número 501, que acabou nomeando o modelo mais clássico da empresa. Em 1886, foi adicionada a etiqueta de couro.

Peças de jeans são artigos de confecção têxtil destinado ao vestuário que usam, como matéria-prima, tecidos denim. O que podemos chamar de verdadeiro jeans é o de coloração azul, que surgiu por volta de 1890, quando Levi Strauss decidiu tingir as peças com o corante de uma planta chamada Indigus, dando-lhes a cor pela qual o jeans é hoje conhecido. Em 1910, foram adicionados bolsos traseiros. A partir de então, cada vez mais os trabalhadores passaram a usar o jeans para exercer suas tarefas mais árduas e de exigência física. O jeans só passou a ser utilizado no dia a dia no século XX, quando teve seu uso popularizado pelos caubóis dos filmes estadunidenses, pelos soldados estadunidenses na época da Segunda Guerra Mundial, por astros do cinema e da música estadunidenses como James Dean, Marilyn Monroe, Marlon Brando e Elvis Presley e pelos hippies como símbolo de contestação e rebeldia.

O primeiro estilista a colocar os jeans na passarela foi Calvin Klein na década de 1970. Podemos considerar que o grande feito do jeans foi o caráter democrático do produto: tanto um simples operário quanto pessoas ricas usam o tecido azul.

O jeans ganhou outra conotação quando, dentro de sua composição, foi adicionado o elastano, assim dando um melhor caimento. E, depois, houve a inclusão do algodão, com o poliéster e o elastano adicionando, à praticidade do jeans, o brilho do poliéster e o caimento perfeito do elastano.

O jeans só chegou a conquistar o restante da população após a proliferação social do seu conceito como roupa despojada e do cotidiano, sem perder seu charme e elegância. O estilo de calças rasgadas também é conhecido como "Bear Wear Band". É um estilo que visa a unir o novo ao velho. A parte frontal da calça passa por um teste de desgaste e, depois, é unida à parte traseira intacta.

segunda-feira, 15 de outubro de 2018

Curiosidade sobre Pierre Cardin

Nascido no pequeno vilarejo de Sant'Andrea di Barbarana, no Vêneto, nordeste da Itália, seus pais, agricultores precipitados na pobreza pela Primeira Guerra Mundial, emigram para a França em 1924. Em 1936, o jovem Pierre começa seu aprendizado aos quatorze anos, com um alfaiate de Saint-Étienne. Depois de uma passagem no ateliê de Manby, em Vichy, ele chega afinal a Paris. Em 1945, após a Segunda Guerra Mundial, transfere-se para Paris, onde estuda arquitetura e trabalha com Madame Paquin. Trabalhou com Elsa Schiaparelli até se tornar chefe do ateliê dos alfaiates de Christian Dior, em 1947. Não foi aceito na casa de moda Balenciaga.

Cardin fundou sua própria casa em 1950 e começou com alta costura três anos depois. Ficou conhecido por seu estilo de vanguarda e por seus trabalhos inspirados na "era espacial", com formatos e motivos geométricos, freqüentemente ignorando a forma feminina. Cardin investiu também nas roupas unissex, algumas vezes experimentais. Em 1954, introduziu o "vestido bolha". Ao lado de Paco Rabanne e André Courrèges, Cardin formou a "tríplice aliança" do futurismo na moda.

Cardin foi o primeiro costureiro a considerar o Japão como um mercado de alta moda, quando para lá viajou em 1959. No mesmo ano, foi expulso de Chambre Syndicale de la Haute Couture] por lançar uma coleção Prêt-à-porter para a loja de departamentos Printemps, mas logo foi reintegrado. Contudo, em 1966, renunciou ao seu lugar na Chambre Syndicale e passou a exibir suas coleções no seu próprio espaço, o Espace Cardin, (outrora Théâtre des Ambassadeurs) aberto em 1971 na capital francesa. O Espace Cardin também é usado para promover novos talentos artísticos, como conjuntos de teatro, de música, etc.

Pierre Cardin foi um membro da Chambre Syndicale entre 1953 e 1993.Como muitos designers de moda da atualidade, em 1994, Cardin decidiu mostrar sua coleção apenas para um pequeno círculo de clientes e jornalistas selecionados.

Atualmente, com 800 licenças em 140 países, calcula-se que sua marca gere um movimento de aproximadamente 8⁹ € em royalties.

sábado, 13 de outubro de 2018

Curiosidade sobre a roupa de renda

A renda é um tecido transparente de malha aberta, fina e delicada, que forma desenhos variados com entrelaçamentos de fios de linho, seda, algodão ou até mesmo de ouro.

É por vezes aplicada como guarnição de vestidos, alfaias e paramentos.

Na sua maioria, as rendas compõem-se de dois elementos:

O desenho ou motivo;

O fundo, que mantém o desenho unido.

São dois os principais tipos de renda: a renda de bilros e a renda de agulha. Entre outros tipos, incluem-se o crochê (executado com uma agulha) e o frivolité, preparado com naveta, uma espécie de lançadeira, que forma nós com as linhas.

Renda de Bilros

A origem da Renda de Bilros é desconhecida. Associa-se a renda de bilros aos flamengos da Bélgica porque nesse país a renda se tornou uma verdadeira indústria importante. Ela esta presente também em outros países como em Portugal, na Espanha, na França, etc. No Brasil a renda esta presente em muitos estados brasileiros mas principalmente na região litorânea. A Renda de Bilros também é conhecida renda do norte, renda do Ceará ou renda da terra.

Renda de agulha

O fundo, para a renda de agulha, pode ser de tela aberta ou de filetes ligados. Os rendeiros desenham o motivo em papel-pergaminho e fixam-no num fundo de linho encorpado. A renda é executada preenchendo o desenho com pontos caseados. O desenho pode ser preparado separadamente e o fundo acrescentado depois.

Renda renascença

Renda renascença é um trabalho exclusivamente artesanal. Sua trama é executada a partir de um desenho riscado em papel manteiga, fixado em almofada e executada com agulha comum, utilizando linha e lacê (fita de algodão que une as tramas). As peças demoram de semanas a um ano para ficarem prontas, dependendo do tamanho.

Sua origem data do século XVI na Europa, daí o nome renascença. Veio para o Brasil com os portugueses e foi ensinada em Pernambuco nos conventos e colégios internos. A renda renascença chegou a Poção (Pernambuco) na década de 30, pelas mãos de uma senhora famosa na cidade, Maria Pastora. A cidade de Pesqueira, vizinha a Poção também destaca-se pela produção deste tipo de renda.

Poção (Pernambuco) é o maior produtor de renda renascença do Brasil. Hoje o Brasil exporta renda para sete países da América, Europa e Ásia.

Curiosidade sobre as Mini-Saias

A mais antiga cultura conhecida em que as mulheres usavam minissaias era a Duan Qun Miao, que literalmente significa "saia curta Miao" em chinês. Isso foi em referência às saias curtas "que mal cobrem as nádegas" usada por mulheres da tribo e que eram "provavelmente chocantes" para os observadores do povo han durante a Idade Média e Idade Moderna.^[1]

Depois de I Guerra Mundial, o comprimento das saias diminuiu rapidamente, no mundo ocidental. Até meados dos anos 1920, vestidos usados pelos jovens "flappers" eram muitas vezes acima do joelho, que só foi permitido pelo abandono dos espartilhos das eras vitoriana e eduardiana.

O aspecto de saias, no ocidente, na década de 1960, foi geralmente creditados à estilista Mary Quant,^] que foi inspirado pelo Mini automóvel, embora o designer francês André Courrèges também é frequentemente citado como um pioneiro (os franceses referem-se à minissaia como la mini-jupe). Alguns também dão crédito a Helen Rose, que fez algumas saias para a atriz Anne Francis em 1956, para o filme Forbidden Planet.

Curiosidades sobre a Costura

O blog casa da costureira passa por uma nova fase, na qual se concentrará mais em textos educativos sobre moda e costura.

Costura é a forma artesanal ou manufaturada de se juntar duas partes de um tecido pano, couro, casca, ou outros materiais, utilizando agulha e linha. A sua utilização é quase universal entre as populações humanas e remonta ao Paleolítico (30000 AC). A costura é anterior à tecelagem de pano.

Costura é principalmente utilizada para produzir vestuário e mobiliário doméstico, tais como Cortinas, roupas de cama, estofados e panos de mesa. Também é utilizada para velas, fole, pele barcos, bandeira, e outros itens moldados feitos de materiais flexíveis, tais como lona e couro.

A maior parte da costura industrial mundial é feita por máquinas. Peças de vestuário são muitas vezes pela primeira vez colocadas em conjunto. A máquina tem um conjunto complexo de eixos levando até a movimentação a agulha, ou agulhas, pelas quais são perpassadas linhas, que possibilitam a junção dos dois tecidos, ou outros materiais, quando feita manualmente o costureiro faz a junção somente com a agulha.

Algumas pessoas costuram roupas para si e suas famílias, outras profissionalmente. A costura foi é muito usado de forma artesanal dentro da família pelas mulheres, para a reparação de pequenos defeitos em suas roupas, tais como remendar uma parte rasgada ou substituir um botão solto e fazer algumas peças de decoração como pano de prato, cortinas etc.

Uma pessoa que costura é conhecido sendo mulher e conhecida mais como costureira e os homens como alfaiate e pouco citado como Costureiro.

As costureiras ou costureiros podem escolher várias áreas de trabalho dentro da costura, podem trabalhar fazendo peças sob medida, em indústria desenvolvendo uma função especifica, trabalhar com artesanato fazendo peças decorativas e enxoval para casa.

Para confecção do vestuário como de outras peças que envolva a costura pode haver a necessidades da utilização de molde, e estes moldes podem ser confeccionado por um especialista a modelista (o) ou pela própria costureira (o)

"Plana" é a costura é feita por razões funcionais: fazer ou remendar roupas ou peças domésticas. "Artística" é a costura que primariamente envolve decoração, incluindo as técnicas, tais como shirring, smocking, bordado, ou quilting.

A Costura é a base para muitas outras artes e ofícios, como applique, trabalhos em lona, e patchwork.

Enquanto a costura é muitas vezes visto como um trabalho de baixa qualificação, a tarefa de conceber e de boa procurando formas tridimensionais a partir de não-alongamento bidimensional do tecido geralmente requer a utilização de amplos conhecimentos sobre a concepção e os princípios da matéria. Flat folhas de tecido com buracos e rachas corte no tecido pode curva e dobra em 3D no espaço amplamente as formas complexas que exigem um elevado nível de habilidade e experiência para manipular em uma suave, ondulação livre de desenho. Alinhamento e orientando os padrões impressa ou tecidas no tecido complica ainda mais o processo do projeto. Uma vez que um designer roupas com estas competências criou o produto inicial, o tecido pode então ser cortados usando modelos e cosidos por trabalhadoras manuais ou máquinas.

quarta-feira, 25 de outubro de 2017

Como tingir remendo de calça jeans - dica

terça-feira, 17 de outubro de 2017

Como aumentar seu vestido no comprimento usando faixa de malha

Como colocar elástico na cintura do vestido

Como transformar saia simples em saia midi

Olá! Este é um dos meus vídeo do meu canal de costura do youtube. Ensino o passo a passo da transformação de uma saia simples em saia midi. Assista o vídeo e acesse o meu canal para ver outras dicas de costura. Se gostar, inscreva-se, dê likes e compartilhe os meus vídeos. Obrigada e abraços.